Les 20 jeux les plus acclamés par la critique de tous les temps

Tetris, né en 1984 de l’ingéniosité soviétique, a transformé l’empilement de blocs en véritable obsession. Sans personnages ni récit, il proposait un visuel simple et hypnotique, accélérant sans relâche. On ne pouvait pas le vaincre, seulement y survivre. Même les astronautes y ont joué!

Les jungles de béton n’ont jamais été aussi agréables. Sorti en 2000, Tony Hawk’s Pro Skater offrait aux joueurs la possibilité d’enchaîner des 900 et de créer des skate parks personnalisés, transformant l’énergie punk en mouvements pixelisés d’une précision parfaite. Il vous faisait croire que les jeux vidéo sportifs pouvaient avoir une âme et une bande-son à la hauteur.

Liberty City n’était pas un terrain de jeu, mais une véritable cocotte-minute. Sorti en 2008, GTA IV a insufflé une profondeur cinématographique au chaos propre à la série. La quête du rêve américain de Niko Bellic ajoutait un poids émotionnel réel, faisant de chaque mission une affaire personnelle.

En 1999, SoulCalibur a insufflé une élégance nouvelle au genre du combat. C’est le titre qui a permis à la Dreamcast de se distinguer: rapide, spectaculaire et d’une réactivité redoutable. Grâce à ses mouvements fluides en 3D et à ses coups de pied tournoyants qui éliminaient les adeptes du button mashing, il a établi une nouvelle norme.

Flotter dans l’espace avec des sauts défiant la gravité? Plus vous jouez, plus vous orbitez avec émerveillement. Sorti en 2007, Super Mario Galaxy a élevé le jeu de plateforme au rang de ballet cosmique. Chaque planète sur laquelle vous atterrissez offre de nouveaux mécanismes, et Nintendo transforme la science-fiction en pur plaisir.

Le survival horror a connu un tournant majeur en 2005 avec Resident Evil 4, qui a introduit l’intensité du tir à l’épaule. Les joueurs abattaient des villageois en pleine course et faisaient tomber des échelles tout en escortant la fille du président. Les cheveux de Leon sont peut-être restés figés, mais l’industrie du jeu vidéo, elle, ne l’a pas été.

Red Dead Redemption 2 transforme le Far West en un livre d’histoire vivant. En enfilant les bottes d’Arthur Morgan, les joueurs ne se contentent pas de jouer son histoire, ils la ressentent. Chaque cheval, chaque arme, chaque choix a du poids, et se transforme en un adieu silencieux et puissant.

GTA V est arrivé avec son chaos et ses trois protagonistes, et en 2013, il a redéfini la manière dont les mondes ouverts pouvaient être vécus. Construisez un empire ou plongez dans un chaos absurde: Rockstar vous a offert la liberté, et Los Santos est devenu votre terrain de jeu.

En 2017, Breath of the Wild a rompu avec la tradition de la franchise en offrant un véritable bac à sable de survie et d’expérimentation. Les énigmes n’étaient pas confinées dans des donjons, mais intégrées au monde. Même les armes se brisaient, vous obligeant à vous adapter.

The Last of Us a mis de côté la survie pour privilégier l’impact émotionnel, suivant Joel et Ellie dans un monde post-apocalyptique bouleversant, façonné par la perte et les traumatismes non avoués. Ce qui l’a marqué? Les choix et la fin qui serrent le cœur.

Sorti en 2007, BioShock alliait philosophie dystopique et mécanismes de jeu de tir. Les joueurs affrontaient des ennemis génétiquement modifiés tout en dévoilant des secrets enfouis dans un décor Art déco. Aujourd’hui encore, ce rebondissement mémorable continue d’alimenter les conversations.

Half-Life 2 est arrivé en 2004, et Valve ne s’est pas contenté de créer un jeu de tir: il a remodelé le genre. Avec le gravity gun en main, vous lanciez des lames de scie, résolviez des énigmes et repoussiez des têtes de mort comme aucun jeu ne l’avait fait auparavant. Gordon Freeman n’a jamais dit un mot, mais le monde qui l’entoure en dit long.

En 2011, Portal 2 a porté les mécanismes de puzzle de son prédécesseur à de nouveaux sommets, en y ajoutant le jeu en coopération et une écriture acerbe et hilarante. Les joueurs utilisent des portails pour résoudre des défis délicats tout en naviguant entre les sarcasmes de GLaDOS et les pitreries de Wheatley.

Les décisions comptent plus que les balles dans Mass Effect 2, sorti en 2010. Le jeu vous permet de constituer une équipe loyale et de risquer des vies dans le cadre d’une mission sans retour. Les dialogues sont remplis de tension. Qui vivra et qui vous hantera plus tard? C’est l’héritage que vous devez laisser.

Criez dans le vide et les dragons vous répondront. Dans Skyrim, vous n’êtes pas limités à une seule histoire: vous en créez des centaines. Rejoignez des voleurs, dirigez des mages ou ignorez complètement la quête principale si cela vous chante. Des avalanches de meules de fromage aux blagues sur les flèches dans le genou, Skyrim est devenu le bac à sable médiéval par excellence.

The Witcher 3 inonde les joueurs de zones grises morales, de contrats avec des monstres, de relations complexes, et bien plus encore. Les dialogues influencent les résultats, et même les quêtes secondaires sont accompagnées de coups de poing inattendus. Tirez à pile ou face vos décisions, et elles vous reviendront toujours, parfois avec des griffes.

Elden Ring est sorti en 2022 et a redéfini l’exploration en monde ouvert en mêlant une histoire cryptique à des combats brutaux. Les joueurs sont pourchassés dans un monde rempli de monstres gigantesques et d’arbres rougeoyants. Co-créé par FromSoftware et George R. R. Martin, ce jeu vous met au défi de mourir et de continuer à avancer.

En 2001, MGS2 a opéré un virage brillant en remplaçant Solid Snake par Raiden. Kojima a brouillé les lignes entre le joueur et le personnage, remettant en question l’identité tout en prédisant la montée de la culture de la surveillance. En mettant l’accent sur vos choix et votre comportement, le jeu était à la fois étrange et inoubliable.

Lorsque FFVII est sorti en 1997, des millions de personnes se sont intéressées aux personnages armés d’épées surdimensionnées. Les joueurs assistent à la chute déchirante d’Aerith, puis plongent dans un mini-jeu de snowboard quelques instants plus tard. Le voyage de Cloud a donné aux RPG une véritable profondeur émotionnelle, et cette bande-son inoubliable fait toujours l’effet d’un coup de poing.

Super Mario 64 a été lancé sur la Nintendo 64 en 1996 et a changé la donne pour les jeux de plateforme en 3D. Le stick analogique était révolutionnaire, et les triples sauts sont devenus un plaisir infini à maîtriser. En chassant les étoiles, les joueurs trouveront la liberté dans chaque prise de corniche et chaque saut, redéfinissant ainsi leur expérience de l’espace 3D.