
Les jeux vidéo adorent les rebondissements, mais certains d’entre eux modifient l’expérience de la meilleure façon qui soit, vous faisant sourire de l’intelligence des développeurs. D’autres vous laissent perplexe, vous demandant pourquoi cette fin avait un sens. Cela fait partie du plaisir, car les jeux oscillent constamment entre une narration brillante et des choix absolument déconcertants. Alors, tout d’abord, jetons un coup d’œil à dix des intrigues les plus stupides qui ont fait rouler les yeux des joueurs – attention spoiler !
1. The Last Of Us Part II

The Last of Us Part II suit l’implacable quête de vengeance d’Ellie contre Abby, qui a brutalement tué Joel avec un club de golf au début de l’histoire – une scène qui a stupéfié les fans. La conclusion s’est avérée très controversée, Ellie épargnant Abby après un affrontement vicieux, laissant les joueurs frustrés par l’absence de conclusion.
2. Mass Effect 3

Construit sur la promesse du choix du joueur, Mass Effect 3 a trébuché avec une fin qui n’offrait que trois résultats presque identiques. La réaction a été si forte que BioWare a produit un « Extended Cut », tentant de réparer le mécontentement et d’expliquer la fin plus en détail.
3. Star Ocean : Jusqu'à la fin des temps

L’ambition philosophique définit Star Ocean : Till the End of Time, où l’on découvre que des êtres de quatrième dimension manipulent la réalité par le biais d’une vaste simulation informatique. De plus, ce rebondissement a remodelé l’ensemble de la franchise, offrant l’un des changements narratifs les plus audacieux et les plus controversés de l’histoire des jeux de rôle.
4. Commando bionique

Le reboot 2009 de Bionic Commando est moins connu pour son gameplay que pour son infâme rebondissement : le bras bionique du héros a été fabriqué à partir des restes de sa femme. Présentée vers la fin du jeu, cette étrange révélation a déconcerté les fans et a donné lieu à d’innombrables blagues et mèmes sur Internet.
5. 12 minutes

12 Minutes a rapidement suscité des réactions négatives lorsque les joueurs ont découvert que le couple central était secrètement un demi-frère ou une demi-sœur. Malgré les excellentes performances de Willem Dafoe, James McAvoy et Daisy Ridley, ce choix narratif a déstabilisé le public et n’a pas permis d’apprécier la conception inventive de la boucle temporelle du jeu.
6. Pluie abondante

Les critiques citent souvent Heavy Rain comme un exemple d’ambition se heurtant à une mauvaise exécution. Alors que le jeu promettait des récits à embranchements et un véritable pouvoir d’action du joueur, le rebondissement identifiant Scott Shelby comme le tueur à l’origami s’est heurté à des moments de jeu antérieurs, sapant la confiance dans la conception soigneusement élaborée de l’histoire.
7. Indigo Prophecy (Fahrenheit)

L’ambition définit Indigo Prophecy (Fahrenheit), un jeu qui tente de mêler enquête grinçante, mysticisme ancien et IA futuriste. Ce qui commence comme un drame policier captivant se transforme en une guerre surnaturelle pour l’humanité, un saut qui a polarisé le public et remis en question la cohérence du récit.
8. Condamnés 2 : Bloodshot

Après Condemned : Criminal Origins, Condemned 2 : Bloodshot promettait plus d’horreur à base de mêlée. Au lieu de cela, il a introduit les pouvoirs d’Ethan en tant que produits d’un appareil sonique, qui a été superposé à une intrigue de société secrète qui a remplacé la peur réelle par une conspiration étrange.
9. Dead Rising 4 : Frank Rising

Dans le DLC Frank Rising pour Dead Rising 4, Frank West devient le monstre qu’il a autrefois photographié, aux prises avec son humanité déclinante. Ce changement conduit à la première mort permanente de la franchise, un choix controversé qui a suscité des réactions négatives en raison de son caractère précipité et insatisfaisant.
10. Diablo III

Les critiques citent souvent Diablo III comme un exemple d’échec narratif. La transformation choquante de Leah en hôte de Diablo, suivie de son émergence en tant que premier mal et de la révélation maladroite de la lignée démoniaque du joueur, a poussé les fans à rejeter l’intrigue comme étant exagérée et mal exécutée.
Aujourd’hui, voici dix jeux aux rebondissements les plus sympathiques qui ont su tirer leur épingle du jeu.
1. BioShock Infinite

Un baptême fait éclater la réalité, transformant Booker DeWitt et Zachary Comstock en opposés quantiques à travers une infinité de phares. C’est ainsi que les « frères » Lutece se révèlent être des jumeaux d’univers parallèles, et qu’Elizabeth donne le coup de grâce en noyant son père, effaçant de l’existence à la fois le tyran et son héritage.
2. Portail

Né du projet étudiant Narbacular Drop, Portal suit le sujet de test Chell à travers les chambres périlleuses d’Aperture Science, armé seulement d’un pistolet à portail. La part de gâteau promise s’avère être une ruse, cachant le sinistre plan de GLaDOS d’expérimentations mortelles sans fin.
3. Star Wars : Knights Of The Old Republic

Cette aventure révolutionnaire a redéfini la moralité dans les jeux vidéo grâce à un rebondissement inoubliable : le héros du joueur se révèle être le Seigneur Sith Dark Revan, dont la mémoire a été effacée. Ce qui commence comme un simple choix clair-obscur devient une profonde méditation sur l’identité, la rédemption et la nature du pouvoir.
4. Silent Hill 2

La culpabilité est omniprésente dans Silent Hill 2, le meurtre refoulé de sa femme Mary par James Sunderland refaisant surface sous forme de visions cauchemardesques, dont la plus mémorable est la monstrueuse Tête de Pyramide. Le thème de la culpabilité est au cœur de chaque fin, culminant avec des révélations choquantes, et même un rebondissement absurde attribuant l’épreuve au contrôle d’un chien.
5. Spec Ops : The Line

S’inspirant profondément de Heart of Darkness, Spec Ops : The Line subvertit l’héroïsme militaire traditionnel à travers la descente poignante du Capitaine Walker dans la folie. Au fur et à mesure que ses hallucinations dues au traumatisme s’intensifient, les joueurs découvrent que leur protagoniste n’empêche pas les atrocités, mais qu’il les commet.
6. Le Messager

Commençant dans le domaine de la plateforme ninja 8-bit, The Messenger évolue au-delà de ses fondations rétro en introduisant des mondes 16-bit parallèles avec des règles mécaniques distinctes. Cette progression technique révèle finalement un Metroidvania de voyage dans le temps enrichi d’une rupture du quatrième mur.
7. Wilds extérieurs

Chaque boucle de 22 minutes de ce chef-d’œuvre récompensé par un BAFTA rapproche les joueurs d’un final cosmique inévitable. En explorant un système solaire méticuleusement simulé et en découvrant les vestiges d’une ancienne civilisation, ils se rendent compte que la découverte elle-même devient une méditation sur l’impermanence.
8. Tresse

Créé à lui seul par Jonathan Blow, Braid a remodelé la conception des puzzles grâce à d’ingénieux mécanismes de manipulation du temps. Sous l’habileté de la plateforme se cache une allégorie de la responsabilité scientifique, où la quête supposée du sauvetage d’une princesse se transforme en une révélation effrayante sur les prédateurs et les proies.
9. Infâme

En passant de Sly Cooper à Infamous , Sucker Punch Productions a introduit un système de moralité géré par le joueur qui a directement influencé les pouvoirs de Cole MacGrath. Le rebondissement décisif de l’histoire renforce cette conception : Kessler, l’ennemi juré de Cole, se révèle être son futur, remontant le temps pour l’endurcir contre une menace apocalyptique.
10. Metal Gear Solid 2 : Sons Of Liberty

La structure même du jeu devient un commentaire sur la tromperie numérique. Solid Snake est remplacé par Raiden, un acte délibéré de détournement narratif qui reflète la réalité fabriquée par les Patriots. Ce rebondissement audacieux renforce l’avertissement prémonitoire de l’histoire sur le contrôle de l’information dans un monde post-vérité.