
Les jeux vidéo de super-héros existent depuis des décennies, offrant aux fans la possibilité d’incarner leurs personnages préférés et de sauver la situation. Mais aussi excitant que cela puisse paraître, ils ne sont pas tous à la hauteur. Certains déçoivent énormément, laissant les joueurs se demander pourquoi ils ont pris la peine de les acheter. À l’inverse, certains jeux sont absolument parfaits pour l’expérience des super-héros. Commençons donc par les dix jeux de super-héros les plus décevants qui nous ont laissé sur notre faim.
1. Superman 64

Superman 64 a frustré les joueurs avec des mécanismes de vol qui semblaient imprécis et déconnectés des pouvoirs réels de Superman. De plus, les environnements du jeu étaient noyés dans le brouillard et en grande partie vides, ce qui offrait peu d’attrait visuel ou interactif.
2. Batman Dark Tomorrow

Dès le début, Batman Dark Tomorrow a mis la patience des joueurs à l’épreuve avec un système de caméra qui refusait de coopérer. Au fur et à mesure que les joueurs avançaient, ils rencontraient des niveaux qui semblaient à moitié terminés. Même l’histoire, qui s’appuie sur de riches racines de bandes dessinées, a trébuché sous le poids d’une exécution médiocre et d’intrigues confuses.
3. Aquaman : La bataille de l'Atlantide

Aquaman: Battle for Atlantis s’est rapidement enfoncé dans les combats sous-marins, qui se sont révélés pesants et maladroits, et qui n’ont pas réussi à donner de l’élan ou de l’impact. Ce manque de fluidité s’est étendu aux graphismes, où les modèles de personnages déchiquetés et sans vie ont dépouillé le monde de tout son charme.
4. X-Men Destiny

Au lieu de permettre aux joueurs de vivre leur fantasme mutant, X-Men Destiny a réduit des choix puissants à des gadgets superficiels n’ayant pratiquement aucun impact sur le gameplay. L’absence de personnages X-Men principaux jouables est encore plus déconcertante, car elle enlève tout l’attrait de la franchise.
5. L'homme de fer

Dès le départ, Iron Man(2008) a eu du mal à mettre les joueurs dans le costume avec des commandes de vol qui ressemblaient plus à un combat qu’à une fonction. Plutôt que de développer la tension ou la stratégie, le jeu s’appuie fortement sur des explosions constantes, masquant ainsi l’absence de profondeur du gameplay.
6. Les quatre fantastiques

Fantastic Four(2005) a eu du mal à offrir une expérience super-héroïque cohérente, à commencer par les attaques d’équipe qui n’étaient souvent pas enregistrées, brisant ainsi tout sentiment de coopération au combat. Cette déconnexion mécanique correspondait à la structure des missions, où les objectifs étaient placés au hasard et à peine liés à l’intrigue principale.
7. Spawn : L'éternel

Au lieu d’accepter ses sombres racines comiques, Spawn : The Eternal s’ouvre sur des combats rigides et sans vie, dirigés par des animations qui se répètent avec peu de variations. Au fil du jeu, la progression du joueur est restée superficielle et peu gratifiante, sans aucun développement significatif pour maintenir l’intérêt de l’expérience.
8. L'incroyable Hulk (2003)

On pourrait penser que le fait d’incarner Hulk permet de défoncer les murs comme un boulet de canon sous l’effet de la caféine, mais au lieu de cela, ce jeu vous permet à peine d’abîmer un parcmètre. Les niveaux sont ennuyeux, figés et pratiquement allergiques à la créativité.
9. Thor : Dieu du tonnerre

Sorti en 2011 en parallèle du film Marvel, Thor : Dieu du Tonnerre avait tout pour plaire : un héros mythique, des pouvoirs spectaculaires, et un univers riche inspiré d’Asgard. Pourtant, le jeu n’a pas su convaincre. Malgré les consoles de l’époque capables de belles performances, les visuels étaient ternes et manquaient de finesse. Les combats, censés être épiques, se résumaient souvent à marteler des boutons sans réelle stratégie. L’histoire manquait de profondeur et ne capturait pas la grandeur du personnage de Thor.
10. Green Lantern : Rise Of The Manhunters

Ce jeu limitait son mécanisme de base à des constructions énergétiques élémentaires, n’offrant que des outils de combat simples et peu créatifs. Le combat repose sur l’enchaînement répétitif d’attaques légères et lourdes, qui s’essouffle rapidement. Dans l’ensemble, on a eu l’impression d’une adaptation bâclée qui n’a pas réussi à aller au-delà de sa vocation cinématographique. Voici maintenant dix jeux qui nous ont donné l’impression d’être vraiment à la place du héros.
1. Spider-Man 2

Se balancer dans Manhattan n’avait jamais semblé aussi réel jusqu’à ce que Spider-Man 2 donne aux joueurs le goût ultime de la liberté du super-héros. Même les tâches bizarres de livraison de pizzas ont donné au jeu une touche amusante et réaliste au milieu de l’action. Et si l’intrigue n’a pas volé la vedette, les mécanismes de mouvement ont été applaudis par tous.
2. Batman : Arkham City

Batman : Arkham City offre un mélange de liberté en monde ouvert et de missions structurées pour créer une expérience de jeu équilibrée. Les performances vocales ajoutent de l’impact à chaque interaction avec les personnages, et les quêtes secondaires augmentent la profondeur du jeu.
3. Spider-Man de Marvel

Sorti en 2018, Marvel’s Spider-Man a redéfini le gameplay des super-héros avec un web-swing intuitif, fluide et sans cesse palpitant. Au cœur de tout cela, l’histoire explorait la double vie de Peter Parker avec une nuance rafraîchissante, tout en capturant la tension entre la responsabilité et l’identité.
4. Légendes X-Men

X-Men Legends offre aux joueurs la possibilité de créer une équipe personnalisée à partir de mutants emblématiques, chacun ayant ses propres forces et personnalités. Grâce à une excellente configuration de coopération sur canapé, les amis peuvent se lancer ensemble dans des heures de chaos mutant.
5. Injustice 2

Ce jeu propose un scénario riche centré sur un univers DC fracturé, entraînant les joueurs dans ses conflits dramatiques. Le système d’équipement a ajouté une couche de personnalisation, permettant aux joueurs d’adapter les héros et les méchants à leur style.
6. Lego Marvel Super Heroes

Situé dans un monde ouvert à Manhattan, ce jeu cache des énigmes et des secrets dans toute la ville. Son humour s’adresse à tous les âges, tandis que la mécanique des véhicules, les options de vol, les combats simples mais satisfaisants et le mode coopératif sur canapé créent une expérience variée et captivante.
7. Ultimate Spider-Man

Ultimate Spider-Man permet aux joueurs de passer de Spider-Man à Venom, ce qui crée deux styles de jeu distincts mais interconnectés. Ainsi, les mécanismes plus sombres de Venom contrastent fortement avec l’agilité de Spider-Man, ce qui renforce encore leur division narrative. Cette dualité s’appuie également sur un style artistique qui reflète les planches de bandes dessinées.
8. Batman : Arkham Asylum

Se déroulant entièrement dans l’infâme établissement psychiatrique de Gotham, Batman : Arkham Asylum offre une atmosphère claustrophobe et pleine de tension qui façonne toute l’expérience. De plus, son mode détective encourage l’investigation, tandis que les combats de boss personnels maintiennent le gameplay constamment immersif.
9. Marvel Ultimate Alliance 3

Marvel Ultimate Alliance 3 permet aux joueurs de créer des équipes de rêve en combinant les héros des différentes franchises Marvel. Ces alliances se déroulent dans le cadre de missions inspirées d’arcs de bandes dessinées emblématiques, ce qui renforce encore l’attrait narratif du jeu. Avec l’arrivée de nouveaux héros grâce aux mises à jour post-lancement, la liste a continué de s’étoffer.
10. Deadpool

Développé par High Moon Studios et écrit par Daniel Way, Deadpool suit l’antihéros faisant équipe avec Cable et les X-Men pour arrêter Mister Sinister. Il est intéressant de noter que les caméos tordus des X-Men servent de relief comique et que des blagues inattendues surgissent même dans les moments les plus intenses ou les plus calmes.