20 jeux qui ont failli détruire leurs concepteurs

Un gameplay défaillant et de mauvaises critiques l’ont transformé en punchline. Présenté comme une révolution par John Romero, de Ion Storm, Daikatana a été lancé après d’interminables retards et des relations publiques désastreuses. Le flop a ébranlé la réputation de Ion Storm, entraînant des licenciements et la fermeture du studio peu de temps après, un exemple édifiant de l’orgueil des joueurs.

Silicon Knights avait promis une épopée d’action futuriste inspirée de la mythologie nordique. Au lieu de cela, Too Human s’est avéré lourd, répétitif et truffé de défauts de conception. Les batailles juridiques avec Epic Games au sujet de l’Unreal Engine n’ont fait qu’empirer les choses. Les retombées financières et juridiques ont paralysé le studio, qui a fermé ses portes peu de temps après.

Le projet post-Gears de Cliff Bleszinski visait à surpasser Overwatch avec un gameplay d’armes à feu défiant la gravité. Mais LawBreakers n’a jamais trouvé son public. Une image de marque confuse et un marché difficile l’ont laissé à la dérive. Malgré des mécanismes solides, le nombre de joueurs a chuté. Boss Key Productions a fermé ses portes au bout d’un an, mettant fin à ses ambitions.

PlatinumGames a trébuché avec Babylon’s Fall, offrant des visuels fades et des combats maladroits dans une coquille de service en direct. Les joueurs l’ont rapidement abandonné et les critiques n’ont pas été tendres non plus. Quelques mois seulement après son lancement, Square Enix l’a fermé. L’incapacité de Platinum à s’adapter a nui à sa position dans un secteur de plus en plus axé sur le multijoueur.

Square Enix avait la licence Marvel et de grandes ambitions, mais le jeu a été lancé avec des bugs, des microtransactions et une structure grind-heavy. Même les super-héros n’ont pas pu le sauver. Les joueurs sont partis en masse, et le jeu a rapidement perdu son soutien. La réputation de Crystal Dynamics en a pris un coup, qui pèse encore sur les projets à venir.

Après quatorze ans de développement, Duke Nukem Forever est enfin arrivé sur les étals, et les joueurs ont immédiatement regretté qu’il n’en soit pas ainsi. L’humour désuet, le design défectueux et le gameplay maladroit ont donné l’impression que le jeu était vieux. Gearbox a hérité de ce gâchis, mais les fans n’ont pas pardonné. La franchise s’est retrouvée au point mort, et le studio a pris un coup pour avoir soutenu une relique.

With stiff controls, bizarre costume mechanics, and baffling design, it became a curiosity for all the wrong reasons. Conçu par le co-créateur de Sonic, Yuji Naka, Balan Wonderworld avait l’air coloré mais se jouait comme un cauchemar. Square Enix a pris ses distances et Naka s’est retiré discrètement, son héritage étant remis en question.

Advent Rising devait être le début d’une grande trilogie, mais son lancement a été marqué par des problèmes, des décalages et des performances médiocres. Des concours frauduleux et une mauvaise presse ont encore freiné l’élan. Les suites ont également été annulées. GlyphX Games n’a jamais poursuivi la trilogie, et Majesco s’est retiré du développement AAA, se tournant vers les jeux occasionnels pour rester à flot.

Conçu comme une expérience cinématographique audacieuse, L’homme tranquille met en sourdine les dialogues et la logique. Les critiques se sont moqués de son incohérence et de son exécution risible. Même un patch ajoutant du son n’a pas pu le sauver. Square Enix en subit les conséquences en termes de relations publiques, et Human Head Studios ne s’en remit jamais avant d’être absorbé.

Un reboot que personne n’avait demandé, Turok est revenu avec une IA maladroite, des fusillades éculées et des dinosaures oubliables. Malgré un budget décent, le jeu n’a pas été à la hauteur. Les ventes se sont effondrées, les critiques ont été froides et Disney a fermé Propaganda Games peu de temps après, mettant fin à ses tentatives de rebooter des IP rétro.

Créé par d’anciens développeurs de Diablo, Hellgate promettait un jeu d’action épique avec des éléments de MMO. Cependant, son lancement a été marqué par des bugs et des serveurs instables. Les plans d’abonnement ont été abandonnés et les joueurs ont fui. Flagship Studios s’est retrouvé à court d’argent, et sa chute est devenue un avertissement pour toutes les startups post-Blizzard.

Présenté comme une exclusivité PlayStation destinée à rivaliser avec Halo, Haze n’a pas réussi à s’imposer avec des mécanismes maladroits et une campagne oubliable. Les critiques sont sévères et les ventes chutent. Bientôt, Free Radical perd son élan et est racheté par Crytek, ce qui marque la fin de son indépendance créative.

Brink a introduit le parkour dans les jeux de tir en équipe, mais des serveurs incohérents et un design désordonné ont enterré son potentiel. Splash Damage avait de grands rêves, mais n’a pas réussi à offrir une expérience stable. Le jeu s’est rapidement éteint, et l’intérêt du studio pour le grand public s’est évanoui avec lui.

L’idée était audacieuse: une invasion américaine dans un futur proche, une résistance courageuse et un éditeur de renom pour la soutenir. Homefront avait tout pour plaire, mais la campagne courte et le multijoueur maladroit n’ont pas tenu le coup. Kaos Studios a fermé ses portes juste après le lancement, et le titre est devenu plus un souvenir qu’un succès.

Gearbox a misé sur Battleborn, un hybride de hero shooter et de MOBA. Lancé à côté d’Overwatch, il a été condamné dès le premier jour. Les joueurs étaient désorientés, le ton s’opposait et le soutien diminuait. Les serveurs ont fini par fermer. Gearbox a changé d’orientation, laissant Battleborn comme un faux pas dans son portefeuille.

Un système de combat profond, une histoire riche et les illustrations de Todd McFarlane auraient dû en faire un succès. Mais derrière le rideau, 38 Studios était empêtré dans des procès et sombrait rapidement. Même les bonnes critiques n’ont pas pu le sauver du chaos financier. Tout s’est effondré peu après la sortie de Kingdoms of Amalur: Reckoning.

La configuration était prometteuse, avec un monde ouvert chaotique, des avatars personnalisés et une liberté digne de GTA dans une ville en ligne. Malheureusement, une fois les joueurs lancés, ils se sont heurtés au lag et à des serveurs vides. En l’espace de quelques mois, le projet a été abandonné et le studio à l’origine du jeu a déposé le bilan.

Et si un carnet de croquis de lycéen se transformait en jeu de tir multijoueurs? C’était l’idée derrière Drawn to Death. Le jeu avait l’air fou, mais sa jouabilité était superficielle et son côté exagéré a fait fuir les joueurs. Sony a rapidement retiré son soutien au projet, et David Jaffe a tourné la page en laissant une trace dans son héritage.

Peu de désastres dans le domaine du jeu vidéo ont frappé plus fort que Ride to Hell: Retribution. Les missions étaient bloquées, les commandes réagissaient à peine et l’histoire ressemblait à un rêve éveillé. Les critiques l’ont qualifié d’injouable et les joueurs en ont fait une blague. Le studio a disparu avec un embarras qui n’a pas disparu.

The Culling avait une base de fans petite mais fidèle. Puis vint The Culling 2, une suite précipitée qui ignorait tout ce que les fans aimaient. Les joueurs l’ont abandonné en quelques jours. Xaviant a retiré le jeu des magasins. Même après avoir admis leur échec, ils n’ont jamais regagné la confiance de la communauté.